exposições

— átrio ESAD

THE [in]Complete Collection by ESAD No âmbito da parceria entre a ESAD e a THE Design (Porto e Lisboa), trabalham-se projetos que interpretam o conceito [in]completo. Corresponde a explorar um conceito relacional, isto é, que está em aberto. Sem detrimento da proposta do aluno-autor, cada um propõe formas que a usuária possa continuar, recriando e recreando formas de usar, acrescentando algo de si.
Projetos dos alunos do 2º e 3º ano, desenvolvidos em parceria com a THE Design.

Ice Jewellery Ana Duque Entendendo a joalharia como arte e propondo que dê a pensar sobre algo relacionado com a vida contemporânea, o projeto Ice jewellery questiona os ícones da alta joalharia e propõe uma reflexão sobre os aspetos da vida a que lhes estão ligados, através da utilização de matérias e criação de jóias tão efémeras quanto o gelo.
Projeto desenvolvido no âmbito do curso de Joalharia, com a colaboração do curso de Artes Digitais e Multimédia e em parceria com a ESAD Valencia.

Face it! / The Carnival of the Animals Áurea Praga Os projetos apresentados foram desenvolvido a partir da fronteira entre vaidade e beleza e o resultado final pretende chamar a atenção para uma imagem de beleza enraizada na sociedade atual e para as diversas formas como por vezes nos submetemos a processos, de uma forma ou outra, dolorosos para a atingir.
Projetos desenvolvidos no âmbito da Pós-Graduação em Design de Joalharia e do Mestrado em Design da ESAD.

A Pão e Água Teresa Dantas

Este trabalho inscreve aspetos do projeto desenvolvido no âmbito do Mestrado em Design da ESAD, ao nível de conteúdos e de sentidos, na joalharia artística. Argumenta sobre o consumismo e a crise atual, questionando a possibilidade de retorno a elementos que habitualmente associamos ao indispensável na vida quotidiana. E questiona sobre a medida em que os materiais podem contribuir, como conteúdos metafóricos, para construir sentido.
Projeto desenvolvido no âmbito do Mestrado em Design da ESAD.

conferência

— auditório ESAD, entrada livre

sexta-feira, 7 junho
Percursos na Joalharia Portuguesa
9:15 abertura
9:30 Áurea Praga
10:15 Lia Gonçalves
11:00 intervalo
11:15 Pedro Sequeira
12:00 debate moderado por Katja Tschimmel
12:15 PIN - Associação Portuguesa de Joalharia Contemporânea
12:45 almoço
14:00 José Carlos Marques
14:45 Liliana Guerreiro
15:30 intervalo
15:45 Manuel Vilhena
16:30 debate moderado por Ana Campos

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notas biográficas

Áurea Praga

Aurea Praga dedica-se à joalharia e à ilustração, estabelecendo relações entre estas duas áreas. Mestre em Design de Produto e Interfaces (ESAD Matosinhos), onde apresentou a tese de projeto Desenhar uma História para Colocar no Dedo, Pós-Graduada em Design de Joalharia (ESAD Matosinhos) e Licenciada em Design de Comunicação (FBAUP Porto), o seu percurso orientou-a para o género narrativo da joalharia. Frequentou ainda formações tecnológicas complementares nas escolas Engenho e Arte e Contacto Directo, ambas no Porto, assim como no CINDOR, em Gondomar. Em 2010 obteve o 1º prémio Vip Jóias, na categoria Nacional Inovação; em 2011 foi selecionada para a mostra POP’s da Fundação de Serralves, ambos com a série de anéis I'm All Ears, e obteve o 1º Prémio no Concurso Jornadas 2011Tendências de Ourivesaria e Moda/AORP*, com o projecto Face it!.

Lia Gonçalves

Lia Gonçalves é formada em Joalharia (ESAD Matosinhos). Desde 2009 idealiza e elabora as suas próprias jóias, baseando esse trabalho em conceitos e processos de criação contemporâneos. Durante o seu percurso profissional, começa por contatar com o mercado tradicional, ao estagiar em 2010 na Póvoa do Lanhoso. A experiência permite-lhe aperfeiçoar a técnica da filigrana, mas não cumpre na totalidade as suas expectativas: falta-lhe liberdade para criar e inovar. Nasce assim a ideia de desenvolver a sua própria marca. Conserva o método artesanal como principal processo de fabrico, mas demarca-se radicalmente dos aspetos formais ligados à ourivesaria convencional. Passa a privilegiar o uso da prata em detrimento do ouro, e a trabalhar essencialmente com linhas simples e formas minimalistas.

Pedro Sequeira

Pedro Sequeira desenvolve trabalho artístico com atenção ao objeto funcional enquanto meio de síntese de informação e da semiótica, incorporando o desenho, a imagem fotográfica, o objeto jóia e mais recentemente texto. Mestre pela Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto e graduado pela Akademie der Bildenden Künste München, Alemanha, estudou também fotografia, joalharia e mineralogia. Escreve e publica sobre o trabalho de autores no campo da joalharia. Organizou em 2009 o ciclo A Grande Mala Gorda, uma plataforma para a apresentação e discussão da prática artística contemporânea em joalharia e a divulgação de trabalho desenvolvido por autores portugueses ou residentes em território português.

José Carlos Marques

José Carlos Marques é docente na ESAD e responsável pela galeria de arts+crafts Graphite. Antes de se dividir entre os meios académicos e empresariais, dedicou-se, por vários anos, ao design de moda. Optou por ampliar o seu território de atuação, em busca de novas experiências, conhecimentos e aventuras a partir da joalharia. Mestre em Design de Produto e licenciado em Artes (ESAD Matosinhos) procura, nas diferentes atividades que exerce, fazer confluir competências e promover a interdisciplinareidade. Na sua intervenção reproduz a apresentação de dissertação de mestrado, servindo-se da joalharia para colocar questões que estão para além do brilho da jóia, procurando promover uma reflexão acerca de aspetos da estruturação da sociedade contemporânea e da cultura material.

Liliana Guerreiro

Liliana Guerreiro licenciou-se em Joalharia (ESAD Matosinhos). Em 2004 participa no projeto Leveza, desenvolvido numa parceria entre a ESAD e o Museu do Ouro de Travassos. É durante este processo de trabalho que conhece os mestres ourives Joaquim e Guilherme Rodrigues, com quem ainda hoje trabalha e desenvolve um trabalho de pesquisa em torno da filigrana tradicional portuguesa. Entre outros, em 2007 vence o 1º Prémio Internacional da Filigrana. Representa Portugal regularmente em eventos internacionais, como na Exposição Mundial de Saragoça, em 2008, e o vídeo promocional da presença portuguesa na Exposição Internacional de Xangai, em 2010. Em 2010, é convidada a integrar a exposição Destination Portugal no MoMa - Museum of Modern Art, em Nova York e Tóquio. Participa em feiras e exposições internacionais e as suas peças encontram-se à venda em galerias e lojas de museus em vários países da Europa, Estados Unidos e Japão.

Manuel Vilhena

Manuel Vilhena ingressa no mundo da Joalharia na adolescência, aprendendo com mestres brasileiros e italianos. Frequenta o Contacto Directo em Lisboa, no seu início, e completa os seus estudos técnicos em 1989. Curioso acerca do fenómeno da Joalharia contemporânea, viaja para a Alemanha para trabalhar com o professor Skubic e completa o mestrado no Royal College of Art em Inglaterra, em 1998. O mestrado leva-o a começar a carreira de professor, sendo em 2004 nomeado para a Academia de Artes de Oslo, na Noruega, onde lecionou durante seis anos. Os seus trabalhos encontram-se expostos em várias coleções públicas e privadas e as suas peças podem ser vistas em vários livros sobre joalharia contemporânea. Em 200, ingressa na National Art Science Academy onde, com colegas e cientistas, desenvolve e promove uma teoria unificada para o ensino das artes.

PIN

A PIN é uma associação cultural sem fins lucrativos, que tem por objectivo a promoção da Joalharia Contemporânea, o intercâmbio de informação e de experiências e o desenvolvimento de projetos teóricos e práticos no âmbito das artes, e em especial da joalharia. A PIN foi fundada em 2004, faz 10 anos em 2014, e inscreveram-se desde a data da sua fundação 218 associados.

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http://vimeo.com/105758241 Conferência — Áurea Praga

http://vimeo.com/105765447 Conferência — Pedro Sequeira

http://vimeo.com/105771452 Conferência — Debate: Áurea Praga, Lia Gonçalves, Pedro Sequeira

http://vimeo.com/105851457 Conferência — Liliana Guerreiro

http://vimeo.com/105855335 Conferência — Manuel Vilhena

Créditos