Termina a Licenciatura em Design de Comunicação Visual pela ESAD em 1999, integrando nesse ano a equipa da Linha de Terra Lda., como animador 3D, permanecendo até Outubro de 2003, já como designer e animador sénior. Em Novembro de 2003, co-fundou a empresa 3DSign Animação Audiovisual Lda., desempenhado funções de Director Criativo e Animador 2D/3D. Como resultado de uma joint venture entre a 3DSign e LT-Studios, torna-se sócio desta última em 2008, assumindo funções de Art Director até Julho de 2009, altura em que passa a trabalhar como freelancer, especializando-se nas áreas de Motion Graphics e Animação. Conta com um vasto portfolio, que incluí a participação em cerca de 200 projectos nas áreas da visualização arquitectónica, animação 3D, pós-produção de imagem e VFX nos cargos de animador 2D/3D, designer e director artístico. Desde 2006 que acumula com a sua actividade profissional o cargo de docente na ESAD, leccionando as unidades curriculares de Atelier, Animação 3D e Motion Graphics.

Emílio Remelhe (n. 1965) desenvolve actividade no âmbito das artes plásticas e da literatura, usando diversos pseudónimos. Possui Licenciatura em Artes Plásticas e Mestrado em Prática e Teoria do Desenho pela FBAUP. Lecciona Escrita Criativa e Ilustração na ESAD. Tem realizado workshops para públicos diversos em colaboração com instituições como a Reitoria da Universidade do Porto, o Centro Cultural de Belém ou a rede pública e escolar de bibliotecas. O seu pseudónimo Eugénio Roda foi nomeado pela Sociedade Portuguesa de Autores para o Prémio Autores 2010 na categoria de literatura para a infância.

É licenciada em Design de Comunicação pela Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto (1999) e mestre em Design pela ESAD (2010), onde desde 2000 lecciona várias unidades curriculares relacionadas com a história do design e das artes. É, desde 2008, responsável pela unidade curricular História dos Média. Obteve formação pós-graduada em Ciências Educativas na Escola Superior de Educação do Instituto Politécnico do Porto (2008).

João Martino nasceu em 1972 no Porto. Em 1996 licenciou-se em Design de Comunicação pela ESAD - Escola Superior de Artes e Design de Matosinhos, onde é professor desde 1999. Em 2000, o atelier Martino&Jaña nasceu como um projecto profissional com Alejandra Jaña, sendo hoje o produto de uma equipa plural e ecléctica, que partilha motivações e ideais.

João Seabra é co-fundador da Jump Willy, empresa que se dedica à pós-produção nas áreas do 3D, efeitos visuais e composição musical, trabalhando para publicidade e cinema para a BMW, Vodafone, Lidl, AXE, KIA, e dezenas de outras marcas internacionais em variados países. Professor Universitário na àrea da Animação 3D, é também instrutor internacional pela Autrodesk. Em 2009, foi distinguido pela União Europeia com o prémio de Young European Creative Talent, no âmbito das comemorações do Ano Europeu da Criatividade e Inovação. Ganhou inúmeros outros prémios nacionais e internacionais nas áreas da realização, criatividade, e empreendedorismo.

É designer e investigadora, professora e formadora, consultora e conferencista, moderadora e facilitadora. É Doutorada em Design pela Universidade de Aveiro, Mestre em Criatividade Aplicada pela Universidade de Santiago de Compostela, e Licenciada em Design pela ESAD Matosinhos, entidade última esta onde é actualmente Professora Adjunta, leccionando também, por convite, noutras instituições de Ensino Superior, como a Faculdade de Engenharia do Porto, Universidade Católica, entre outras. Actualmente é também professora convidada na Pós-Graduação em Design de Produto na Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto e na Pós-Graduação em Marketing Management na Business School da Universidade do Porto. Apresenta o seu trabalho de investigação em conferências nacionais e internacionais, publica regularmente na área do design e da criatividade, tendo editado recentemente o livro “Processos Criativos. A Emergência de Ideias na Perspectiva Sistémica da Criatividade”. É sócia-gerente de NA’MENTE - Consultoria e Formação em Pensamento Criativo (www.namente.pt), no âmbito a qual realiza workshops e cursos de formação sobre criatividade e facilita processos criativos em grupos. É fundadora e directora do evento MINDSHAKE www.mindshake.pt.

Nasceu em 1977 em Bozano, Itália) Após receber seu diploma em Design de Produto, em Milão, trabalhou em diversos estúdios de design internacional. Lentamente, foi-se mudando para a área de design gráfico e daí para a área da realização conematográfica, acabando por se concentrrar na área do Motion Graphics. Depois de Milão, morou por um período em Barcelona e depois em Berlim, onde actualmente vive e trabalha. Gosta de misturar diferentes meios de comunicação e criar novas possibilidades de animação. O seu trabalho tem sido premiado em diversos festivais internacionais, tais como Leão de Ouro em Cannes, o Promax International ou o Festival de Cinema de Animação de Ottawa. Os seus estilos de animação clássica, combinada com os media digitais, conferem aos seus filmes uma sensação moderno e analógica.

Estudou escultura na Faculdade de Belas Artes de Lisboa, onde se licenciou em 1997, e na Accademia di Belle Arti di Venezia. Desenvolveu os seus estudos em cinematografia na Kodak Film Academy (Paris, 2003) e o Advanced Cinematography Course, com Rudolfo Denevi, na EICTV (Cuba, 2005). Frequentou vários workshops promovidos pela Arri, Sony e Kodak. Realizou e fotografou vários documentários em Cuba, França, Bélgica e Turquia. Desenvolveu animações para produções musicais e óperas contemporâneas, não só em Portugal, mas também para Orquestra Filarmónica de Luxemburgo, para a Vlaamse Opera e Opera Studio Vlaanderen na Bélgica. Em 2008 fundou a produtora Infilmes e associou-se à produtora Indivídeos, onde desempenha funções de Realizador e Diretor de Fotografia.

Doutoranda em Imagem e Comunicação pela Universidade de Aveiro, Marta Varzim é Mestre em Artes Digitais – Multimédia desde 2001 pela Universidade Católica do Porto, tem o curso de Pós-Graduação em Som e Imagem pela mesma Universidade e é licenciada em Design, opção Comunicação Visual, pela ESAD – Escola Superior de Artes e Design de Matosinhos. É, na ESAD, directora da Licenciatura em Artes Digitais e Multimédia, leccionando, até à presente data, as cadeiras anuais de Desenho, Laboratório de Imagem e Projecto de Artes Digitais e Multimédia. É autora dos artigos “Saber Ver Para Poder Transcender” (2010) e “Creativity - Stimulus For Human Development”(2005). Como freelancer, desenvolve diversos projectos no âmbito do design gráfico, comunicação multimédia e ilustração científica.

Michael Marcondes é um conhecido artista brasileiro autodidacta na área do 3D, a trabalhar a nível nacional e internacional há mais de 15 anos. A sua experiência passa pela ilustração 3D, anúncios para TV, visualização de produtos 3D e instrução HighEnd. Nos últimos anos, tem trabalhado exclusivamente para clientes internacionais, o que lhe valeu um crescimento exponencial e uma rápida visibilidade a nível global pelos seus pares, assim como pelos seus clientes. É hoje o instrutor principal de Cinema4D para a cmiVFX.com, tendo criado conteúdos de instrução de HighEnd para profissionais de todo o mundo.

http://marcondes.tv/about/biography/

Pedro Serapicos formou-se em Design Gráfico na Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto e obteve o Mestrado em Design de Comunicação na ESAD –Escola Superior de Artes e Design de Matosinhos, sendo actualmente um estudante PHD de novo nas Belas Artes. Trabalha desde 1999 como designer por conta própria, integrando alguns projetos colaborativos. Da identidade corporativa ao poster, editorial e ilustração, podemos ver trabalhos seus publicados em diversas áreas e temáticas. De Madrid, Frankfurt ou Tóquio, diferentes temas da sua obra foram expostos e premiados, tanto a nível nacional como internacional. Trabalha ainda uma grande variedade de marcas corporativas, como a Ambar, Benetton, Optimus, Symington Group, Sonae, Ministério do Trabalho e da Solidariedade Social, entre outras. O ensino também é uma atividade fundamental, sendo neste momento docente na ESAD e na ESEIG - IPP Vila do Conde, tendo no passado leccionado também nas Belas Artes e na Alquimia da Cor/Universitat de Barcelona.

Rui Fernando Caldas foi formado na Escola Superior de Música e das Artes do Espectáculo, no Curso de Teatro, variante de Design de Luz e Som. Trabalhou como Técnico e Designer de Luz no Auditório de espinho, tendo participado criativamente em espectáculos da empresa. Mais tarde mudou-se para o Teatro Helena Sá e Costa como técnico de Som. Desde 2007 que lecciona Laboratório de Som na Escola Superior de Arte e Design de Matosinhos, do Curso de Artes Digitais e Multimédia da mesma escola.